Educação Musical: Série Bibliografia Básica - Ensaios – Olhares sobre a música coral brasileira

  No mundo contemporâneo, além da formação técnica e musical, outras competências começam a assumir grande importância na formação do regente. Liderança, visão de futuro e otimização do tempo são algumas delas, bem como a capacidade de entender o contexto da comunidade onde seu coro está inserido.
No Brasil, tal contextualização foi gerando uma atividade coral de características muito particulares, num processo que se intensificou dramaticamente nas últimas duas décadas do século XX.
Neste livro, três regentes e um compositor que participaram ativamente desse processo contam parte de sua experiência, em textos objetivos e de fácil leitura. Elza Lakschevitz, entrevistada por Agnes Schmeling, fala de seu trabalho pioneiro com coros infantis, bem como do Projeto Villa-Lobos, da FUNARTE. Nestor de Hollanda Cavalcanti descreve sua convivência com o sempre inovador Marcos Leite. Carlos ALberto Figueiredo, comemorando 30 anos de carreira, comenta detalhes da formação e da função do regente.
Por fim, Samuel Kerr escreve uma instigante carta aos regentes do Brasil.
Trata-se de uma reflexão indicada não somente para regentes corais, mas para todos os educadores brasileiros.

Para Baixar gratis - Link: http://www.funarte.gov.br/projetocoral/?p=203

Educação Musical: Série Bibliografia Básica - ALUCINAÇÕES MÚSICAIS - Oliver Sacks

 360 Páginas
Ed. Companhia das Letras

A música é uma das experiências humanas mais assombrosas e inesquecíveis, e este livro do neurologista e escritor Oliver Sacks nos faz entender por quê. A exemplo de seus livros anteriores, entre os quais se destacam Tempo de despertar e O homem que confundiu sua mulher com um chapéu, Sacks nos oferece aqui histórias musicais cheias de drama e compaixão humana envolvendo pessoas comuns ou portadoras de distúrbios neuroperceptivos. O que se passa com o cérebro humano ao fazer ou ouvir música? Onde exatamente reside o enorme poder, muitas vezes indomável, que a música exerce sobre nós? Essas são algumas das questões que Oliver Sacks explora, em seu estilo cativante, nesta admirável coletânea de casos, mostrando, por exemplo, como a música pode nos induzir a estados emocionais que de outra maneira seriam ignorados por nossa mente ou ainda evocar memórias supostamente perdidas nos meandros do cérebro. É impossível não se impressionar com a história do médico que experimenta, depois de atingido por um raio, uma irresistível compulsão por música de piano, a ponto de se tornar ele mesmo um pianista. Ou com os casos de "amusia", uma condição clínica que faz Mozart soar como uma trombada automobilística aos ouvidos da pessoa afetada. Sem contar as histórias de gente afetada dia e noite por alucinações musicais incessantes. O estudo de casos surpreendentes de pessoas com distúrbios neurológicos ou perceptivos ligados à música reitera a crença de Sacks em uma medicina que humaniza o paciente e tenta, junto com a abordagem clínica, integrar as dimensões psicológica, moral e espiritual tanto das afecções quanto de seu tratamento.

Link: http://www.freenote.com.br/produto.asp?shw_ukey=39372150238ZYC2TLR

Educação Musical: Série Bibliografia Básica - HISTÓRIA DA MÚSICA OCIDENTAL - Donald J. Grout & Claude V. Palisca

 Quase sem ilustrações pictóricas, é um imenso volume de 760 páginas que analisa profundamente todos os períodos históricos, a partir da Grécia, com seus estilos, gêneros, e não deixa de citar nenhum compositor de importância mínima. Quase todo escrito como uma grande crônica, possui vários exemplos musicais transcritos (partituras e reproduções) para exemplificar obras fundamentais de um determinado estilo ou período. É um livro essencial para quem deseja uma história jornalística, imparcial e minuciosa.

760 páginas
Ed. Gradiva

Tópicos:

• A situação da música no fim do mundo antigo
• Canto litúrgico e canto secular na Idade Média
• Os primórdios da polifonia e a música do século XIII
• Música francesa e italiana do século XIV
• Música da Inglaterra e do ducado da Borgonha do século XV
• A era renascentista: de Ockeghem a Josquin
• Novas correntes no século XVI
• Música Sacra no Renascimento tardio
• Música do primeiro período barroco
• Ópera e música vocal na segunda metade do século XVI
• Música instrumental no barroco tardio
• A primeira metade do século XVIII
• Origens do estilo clássico:a sonata, a sinfonia e a ópera no século XVIII
• O final do século XVIII
• Ludwig Van Beethoven (1770-1827)
• O século XIX: o romantismo; músical voral
• O século XIX: música instrumental
• O século XIX:ópera e drama musical
• O fim de uma era
• O século XX

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Educação Musical: Série Bibliografia Básica - REGÊNCIA CORAL - Oscar Zander

 Texto
318 páginas
Ed. Vitale

Conteúdo:

CONCEITO DE REGÊNCIA CORAL
conceito geral / condições fundamentais para a regência / fundamentos psicológicos / tipologia e personalidade / a personalidade do regente / o regente como formador e educador de seu grupo

BREVE HISTÓRICO DO DESENVOLVIMENTO DA REGÊNCIA
pré-história / antiguidade/ idade média/ renascença e baroco/ a escola de Mannhein/ de Mannhein até nossos dias

A TÉCNICA DA REGÊNCIA CORAL
considerações gerais/ regência sem batuta/ atitudes fundamentais/ a atitude preparatória do regente/ posição das mãos/ os gestos dos movimentos preparatórios do regente

A MARCAÇÃO
os diferentes modos de marcação dos compassos/ as terminações simples e as terminações com fermata/ a fermata e os acompanhamentos dos solos nos oratórios e cantatas/ a prática da marcação correta e a marcação viciada/ a mudança de andamentos e de compassos/ a marcação subsividida dos tempos/ as diferentes acentuações da frase musical

O MOVIMENTO DAS VOZES NO DECURSO DA MÚSICA
as entradas das diferentes vozes/ as mudanças de compasso na música antiga e contemporânea/ a educação rítmica do coro/ os compassos alla brece

O REGENTE E SUA PRÁTICA PESSOAL
o regente como músico e como autoridade no conjunto/ a regência empírica, intuitiva e inconsciente/ a concentração do regente/ a ginástica como auxílio técnico e fator de equilíbrio

O CORO E SEUS DIFERENTES ASPECTOS
aspectos humanos do coro/ o passado histórico do coro/ a estrutura do coro/ a extensão das vozese seus registros/ atitudes do cantor no coro durante o canto/ meninos cantores/ o coro sacro/ coros de óperas

AS DIFERENTES DISPOSIÇÕES DO CORO E FORMALIDADES EM GERAL
As disposições fundamentais do coro/ formalidades e disposições na apresentação

A VOZ E SUA EDUCAÇÃO NO CORO
considerações gerais sobre educação da voz no coro/ a formação da voz/ a respiração/ exercícios de sonorização das vozes

A AFINAÇÃO
a afinação e a desafinação no coro/ as causas musicas da desafinação/ recursos através dos gestos para uma afinação limpa e pura

A TÉCNICA DE ENSAIO
as passagens difíceis da partitura/ as expressões precisas nos ensaios/ os efeitos do coro/ as coloraturas e vocalises nos séculos XVI e XVII

A REGÊNCIA DOS RECITATIVOS

DIFERENÇAS E PARTICULARIDADES NA REGÊNCIA CORAL E ORQUESTRAL
as diferenças técnicas na regência coral e orquestral/ sugestões para o regente de coros na regência orquestral/ particularidades da marcação nos ensaios com orquestra.

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OS ESTILOS DA MÚSICA CORAL
conceitos de estilo/ as obrasda idade Média, Renascença e Barroco/ o Rococó / Os diferentes sentidos do termo coral

AS FORMAS DA MÚSICA

A ESTRUTURA DO PROGRAMA   - A APRESENTAÇÃO NO CONCERTO.

Educação Musical: Série Bibliografia Básica - MÚSICA NA EDUCAÇÃO INFANTIL - Teca Alencar de Brito

 Este livro tem a intenção de aproximar educadores, música e crianças, compartilhando experiências e informações, estimulando a reflexão e o questionamento, apontando caminhos e possibilidades para o desenvolvimento de um trabalho com música, sem a pretensão - explícita - de determinar cursos ou delimitar territórios, pois, acima de tudo, considera-se que o percurso que cada educador deve percorrer, junto com as crianças, tem de ser único, significativo, verdadeiro e possível.

203 páginas
Ed. Peirópolis.

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Educação Musical: Série Bibliografia Básica - O OUVIDO PENSANTE - Murray Schafer

 400 páginas
Ed. Unesp

Sinopse:
A proposta de Schafer é particularmente possível para o Brasil. Não se trata de uma
proposta dirigida a alunos especialmente dotados, mas a toda população,
independentemente de talento, faixa etária, ou classe social. Além disso, Schafer
preocupa-se em particular com os elementos mais simples, com as observações mais
corriqueiras: de quantos modos diferentes pode-se fazer soar uma folha de papel? Ou as
cadeiras de uma sala de aula? Como sonorizar uma história de modo a torná-la
reconhecível apenas pelos seus sons? Como construir uma estrutura sonora?

Sobre o Autor:

R. Murray Schafer nasceu em 1933, em Sarnia, Ontário, Canadá. Na década de 50, entre
outras múltiplas atividades na Europa, trabalhou na produção da ópera Le Testament, de
Ezra Pound. Em 1960, publicou The British Composer Interview. O seu trabalho pioneiro
na área de pesquisa sonora se desenvolver dentro do The World Soundscape Project, na
Simon Fraser University, B.C., cujos resultados apontam novos caminhos para a atuação
sobre o ambiente sonoro. É um dos mais destacados compositores de seu país, projetando-
se internacionalmente pelas suas posições de vanguarda. Esteve no Brasil, em 1990,
tendo ministrado palestras e orientando seminários na UNESP, e work-shops na Oficina
Cultural "Oswald de Andrade", de São Paulo.

SUMÁRIO:

APRESENTAÇÃO,

PREFÁCIO,

O COMPOSITOR NA SALA DE AULA,

Primeiro Contato,
O que é Música?,
Música Descritiva,
Texturas de Som,
Música e Conversa,
A Máscara do Demônio da Maldade,

LIMPEZA DE OUVIDOS,

Ruído,
Silêncio,
Som,
Timbre,
Amplitude,
Melodia,
Textura,
Ritmo,
A Paisagem Sonoro-Musical,
Transcrição I: Charles Ives e Perspectiva,
Transcrição II: Música para Papel e Madeira,
Quatro pós-escritos,

A NOVA PAISAGEM SONORA,

Sim, mas Isso é Música?,
O Ambiente Sônico,
A Respeito do Silêncio,
Uma Nova Definição de Ruído,
Esgoto Sonoro: Uma Colagem,
Três Limiares do Audível e Um do Suportável,
Além do Audível,
A Música das Esferas,
Esquizofonia,
O Objeto Sonoro,
A Nova Paisagem Sonora,
Epílogo,
Diário de Sons do Oriente Médio,

QUANDO AS PALAVRAS CANTAM

Impressão Vocal,
Melisma,
Concerto da Natureza,
Palavra-Trovão,
A Biografia do Alfabeto,
Onomatopéia,
Vogais,
A Curva Psicográfica da Alma da Palavra,
Segredos em Pianíssimo,
Poema Sonoro,
Palavras e Música,
Choros,
Texturas Corais,
Haiku,
Canto à Vista,
Luar,
Apêndice: Textos sem Comentários,

O RINOCERONTE NA SALA DE AULA,

Introdução,
Educação Musical: Considerações,
Educação Musical: Mais Considerações,
Notas sobre Notação,
A Caixa de Música,
Trenodia,
Partindo para Novas Direções,
Curriculum Vitae,

ALÉM DA SALA DE MÚSICA,

Bricolagem,
Jonas e o Coro da Comunidade de Maynooth,
Carta aos Portugueses,
A Orquestra Mágica de Edward,
Aqui os Sons Rodam.

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Educação Musical: Série Bibliografia Básica -A AFINAÇÃO DO MUNDO - Murray Schafer

 380 páginas
Ed. Unesp

Sobre o livro:
Para recuperar os sons perdidos no passado. R. Murray Schafer serve-se de fontes
literárias, documentais e científicas. Iniciando com a paisagem sonora primordial dos
vulcões, da água e do clima, vemos (e, com nossos ouvidos mentais, ouvimos) nossa
vizinhança sônica crescer em complexidade. Ouvimos um exército de novos sons, à medida
que a civilização se desenvolve: o guinchar da roda, o barulho do martelo do ferreiro
(até a Revolução Industrial, provavelmente, o som mais forte que uma única mão humana
já produzira), o distante resfolegar dos trens a vapor. E ali onde, na floresta
fronteiriça, a audição era nossa mais importante faculdade ("Quando o homem tinha
medo ... todo o seu corpo transformava-se em um ouvido"), agora a cacofonia assume o
poder. "Hoje o mundo sofre de uma superpopulação de sons: há tanta informação acústica
que bem pouca coisa dela pode emergir com clareza." Nossa tarefa, sustenta Schafer, é
ouvir, analisar e estabelecer distinções. Nesse aspecto ele ajuda bastante, fornecendo
sistemas de notação facilmente utilizáveis, mostrando de que modo classificar os sons,
entender sua morfologia e simbolismo, avaliar sua beleza e fealdade. Há "exercícios de
limpeza de ouvidos" destinados a nos tornar mais sensíveis à paisagem sonora, sugestões
para "passeios sonoros", uma discussão a respeito do projeto acústico (em que se inclui
um irrefutável ataque à abominação chamada "ruído branco") e até uma proposta plausível
para um "jardim sonoro" - um espaço agradável, construído com sons naturais, incluindo
o silêncio. Do princípio ao fim, Schafer faz um apelo à nossa imaginação cm fascinantes
descobertas e fatos a respeito do som - da fantástica acústica do anfiteatro de
Epidauro (onde um alfinete que cai pode ser distintamente ouvido de qualquer um dos 14
mil assentos) ao padrão preciso do coaxar dos sapos, à noite, nos arredores de
Vancouver, e a uma pesquisa mundial da legislação anti-ruído (Júlio César criou uma lei
a esse respeito em 44 a.C.). Schafer combina a profunda sensibilidade ao som do
compositor com a curiosidade científica sobre o som e a capacidade do humanista para
sintonizar os nossos sentimentos com os dele. Vivo, culto e pungente, A afinação do
mundo é, com efeito, uma alegria para o ouvido, um livro na fronteira de transformar o
modo pelo qual vivemos com o som.
Sobre o Autor:

R. MURRAY SCHAFER é compositor e autor canadense, conhecido do público brasileiro pelo seu livro O ouvido pensante (Editora UNESP). Tem se envolvido cada vez mais com o estudo do som e do ambiente sônico. De 1970 a 1975, foi professor de Estudos da Comunicação na Universidade Simon Fraser na Colúmbia Britânica, onde idealizou muitos dos experimentos e projetos de pesquisa cujos resultados são apresentados neste livro.

SUMÁRIO:

Prefácio

Prefácio à edição brasileira

Introdução

Parte I - As primeiras paisagens sonoras
1  A paisagem sonora natural
2  Os sons da vida
3  A paisagem sonora rural
4  Do vilarejo à cidade

Parte II - A paisagem sonora pós-industrial
5  A Revolução Industrial
6  A Revolução Elétrica Interlúdio
7  Música, paisagem sonora e mudanças na percepção

Parte III - Análise
8  Notação
9  Classificação
10  Percepção
11  Morfologia
12  Simbolismo
13  Ruído

Parte IV - Em direção ao projeto acústico
14  Audição
15  A comunidade acústica
16  Ritmo e tempo na paisagem sonora
17  O projetista acústico
18  O jardim sonoro
19  Silêncio

Epílogo - A música de além
Glossário de termos relativos à paisagem sonora
Apêndices

1  Amostragem de sistemas de notação sonora
2  Pesquisa internacional de preferência sonora

Índice remissivo

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Educação Musical: Série Bibliografia Básica - POZZOLI - Guia Teórico-Prático Partes 1 e 2

 Ed. Ricordi
54 páginas

Conteúdo:A Proposição Rítmica
Compasso Simples * Compasso Composto
Ditado Rítmico
Divisão Da Unidade De Tempo (Grupos Rítmicos)
Sinais De Notação (Origem Do Compasso)
Unidades De Tempo (Rítmo Binário E Rítmo Ternário)

Lições:Exercícios De Ditado Em Compassos Compostos
Exercícios De Ditado Em Compassos Simples
Exercícios De Ditado Em Rítmos Mistos

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Educação Musical: Série Bibliografia Básica - POZZOLI - Guia Teórico e Prático Partes 3 e 4 - Melódico

 Ed. Ricordi
137 páginas

Conteúdo:Normas Para O Professor

Lições:Ditado Harmônico
Exemplos De Compassos Pouco Usados
Exercícios Para Distingüir O Intervalo De Um Tom De Um Semitom
Exercícios Sobre As Modulações
Exercícios Sobre Intervalos De 2ª
Exercícios Sobre Intervalos De 2ª E 3ª Alternados
Exercícios Sobre Intervalos De 2ª E 3ª Em Compassos Compostos
Exercícios Sobre Intervalos De 3ª
Exercícios Sobre Intervalos De 4ª
Exercícios Sobre Intervalos De 5ª
Exercícios Sobre Intervalos De 5ª Em Compasso Composto
Exercícios Sobre Intervalos De 6ª E De 7ª No Modo Maior E Menor
Exercícios Sobre Modulações Do Tom De Lá Menor Ao Seu Tom Relativo
Exercícios Sobre O Modo Menor
Intervalos De Difícil Entonação
Modulação A Tom Afastado
Modulação Do Tom De Dó Maior Aos Seus Tons Relativos
Tonalidades Com Bemóis (Fá Menor * Si Bemol Menor * Lá Bemol Menor * Lá Bemol Maior
-* Ré Bemol Maior * Sol Bemol Maior * Dó Bemol Maior * Ré Menor * Sol Menor * Dó Menor)
Tonalidades Com Sustenidos (Mi Maior * Si Maior * Fá Sustenido Maior * Dó Sustenido Maior
- * Mi Menor * Si Menor * Fá Sustenido Menor * Dó Sustenido Maior * Sol Sustenido Menor
- * Ré Sustenido Menor * Lá Sustenido Menor)
Tonalidades Dos Bemóis (Fá Maior * Si Bemol Maior * Mi Bemol Maior)
Tonalidades Dos Sustenidos (Sol Maior * Ré Maior * Lá Maior)
Várias Formas De Ataque "In Levare" (Anacruse)

Fonte: http://www.freenote.com.br/

Educação Musical: Série Bibliografia Básica - O REGENTE SEM ORQUESTRA

 Arthur Rinaldi - Beatriz De Luca - Daniel Nery - Luciano Vazzoler
ORIENTAÇÃO: Roberto Tibiriçá
190 páginas
Ed. Algol

"Procurado por um grupo de quatro alunos recém-formados e interessados em aprofundar seus conhecimentos de regência, sugeri que começassem os estudos por meio de exercícios rítmicos, prática que me foi passada pelo meu mestre, o grande maestro ELEAZAR DE CARVALHO, com quem convivi muito proximamente por várias décadas e que me ensinou não só a realizá-los, como também a criá-los. Ele, por sua vez, trouxe-me essa experiência de seu professor, o também grande maestro SERGEI KOUSSEVITSKY, com quem conviveu, aprendeu e, posteriormente, sucedeu na cátedra de regência orquestral no Festival de Música em Tanglewood (EUA).

Inicialmente, os exercícios tinham o objetivo de automatizar o gesto para várias fórmulas de compasso. Com o passar do tempo, passaram a incluir outros parâmetros musicais e tornaram-se ferramenta fundamental para o desenvolvimento do gestual. Por meio dos exercícios, meus alunos foram incorporando um repertório de gestos que acabaram por transparecer naturalmente na regência do repertório que estávamos trabalhando.

Todo o trabalho contido neste livro foi um grande esforço desses quatro alunos que puderam mostrar seu crescimento por meio desses exercícios, além de uma grande criatividade composicional. Os exercícios devem, no entanto, ser realizados sempre sob a orientação de um professor, não importando de que escola ele venha, uma vez que os detalhes técnicos não estão abordados. O mais importante aqui não é a escola de regência, mas sim a fluência e a precisão do gestual.

A preocupação com os jovens sempre foi uma meta na vida do nosso grande compositor VILLA-LOBOS, que foi seguida pelo mestre ELEAZAR DE CARVALHO. "Herdei" essa preocupação com a formação dos nossos jovens músicos. Por isso, incentivei bastante meus quatro alunos a prosseguirem na composição dos exercícios para futura publicação. Em minhas freqüentes participações em congressos, cursos, workshops, masterclasses e festivais, verifiquei que não há nenhuma bibliografia semelhante a esta disponível para alunos de música interessados em regência, ainda que a demanda seja bem grande.A proposta aqui é de dar continuidade à concepção desses dois grandes músicos, fornecendo material apropriado para o desenvolvimento do jovem candidato à regência.

Creio firmemente que este livro segue rigorosamente a preocupação dos grandes VILLA-LOBOS e ELEAZAR DE CARVALHO com a juventude! "

Roberto Tibiriçá
Membro da Academia Brasileira de Música. Cadeira nº 5

Fonte: http://www.freenote.com.br/produto.asp?shw_ukey=39546145747OH13S0N

Educação Musical: Série Bibliografia Básica - RÍTMICA VIVA - José Eduardo Gramani

 Rítmica viva é um livro de exercícios que tem como proposta básica desenvolver no músico a capacidade de extrair do discurso rítmico toda a sua riqueza, e não apenas o aspecto da medida. Em outras palavras, são exercícios que, dificultando a tarefa de "contar", oferecem então oportunidade ao músico de encontrar outros caminhos para sentir a idéia rítmica. São leituras a duas ou mais vozes, algumas peças para piano, outras para violão, sempre explorando algum aspecto rítmico interessante. Não se trata de um "método" e sim de uma coleção de propostas. Não é um livro para ser estudado começando pela página 1, depois 2 etc. A seqüência para estudo é diferente para cada músico, pois as necessidades de cada um são diferentes.

Editora: Unicamp
216 Páginas

fonte: http://www.freenote.com.br/

Educação Musical: Série Bibliografia Básica -RÍTMICA - José Eduardo Gramani

 Ed. Perspectiva
208 páginas

Rítmica, de José Eduardo Gramani, quando de seu lançamento, pretendia ser um livro de estímulo ao estudante e ao leitor de música. Agora, em terceira edição, ele serve de instrumento dos mais úteis para esclarecer problemas e aspectos da leitura rítmica das composições musicais. É um compêndio de respostas, mas também de propostas fecundas.

fonte: http://www.freenote.com.br/

Educação Musical: Série Bibliografia Básica - MANUAL DE RÍTMICA - Abelardo Mato Alonso

 Utilizado nos cursos superiores de música, esse manual trabalha pesado os compassos mistos com exercícios que vão do mais ou menos fácil ao nível mais ou menos impossível, com leituras a 1 e 2 vozes.

Editora Musimed
Partitura
15 X 23 cm
59 páginas

Educação Musical: Série Bibliografia Básica - EXERCÍCIOS DE TEORIA MUSICAL - Uma Abordagem Prática - Marisa Ramires

  Livro de teoria musical que aborda os principais tópicos de forma prática e clara.
Nova Edição: Ampliada.

Acompanha CD
Autores: Marisa Ramires Rosa de Lima e Sérgio Luiz Ferreira de Figueiredo
167 páginas

Divido em duas partes o livro aborda os seguintes tópicos:

PRIMEIRA PARTE: Conscientização da altura; Conscientação da duração; Pulsação; Notação musical; Figuras musicais; Figuras - Pausas - Números correspondentes; Notas musicais; Notas no pentagrama; Claves; Fórmula do compasso; Ligadura de valor; Ponto de Aumento; Auto-avaliação

SEGUNDA PARTE: Tom e semitom. Semitom diatônico e cromático; Enarmonização de notas; Escalas Maiores; Intervalos; Classificação de Intervalos; Inversão de Intervalos; Escalas Menores, Transposição; Tríades; As tríades e suas inversões; Modos; Outros tipos de escalas; Auto-avaliação.

fonte: http://freenote.com.br/produto.asp?shw_ukey=38057163218O29N0PP

Educação Musical: Série Bibliografia Básica - HARMONIA - Uma Abordagem Prática - Vol. 1 - Marisa Ramires

  Harmonia: Uma Abordagem Prática - Vol. 1 tem como proposta a apresentação inicial dos conteúdos previstos pela disciplina Harmonia, organizado de uma forma diferente da usual.
Os mais de 200 exemplos, gravados em 2 CDs, foram extraídos de um repertório variado que inclui compositores brasileiros e peças para violão, além de seção intitulada Exercícios, que finaliza cada assunto.
A mestre Marisa Ramires traz ao leitor a possibilidade de interagir com a harmonia, melodia, ritmo e forma musical, de modo que tenha uma melhor fixação dos assuntos de forma gradativa e contextualizada.
O livro aborda o início do aprendizado de harmonia, e monta com calma e coerência a transição entre o estudo de teoria musical e o de harmonia. Portanto, inicia-se com a apresentação de tríades e tétrades nos modos maior e menor, seguindo-se amplo estudo de figurações melódicas, cadências, frases e períodos, condução de vozes, harmonização de baixo, progressões e seqüências.
Seu livro está explicitamente dirigido para a análise e desenvolvimento da fluência musical.

 Acompanha 2 CDs
193 Páginas

Conteúdo:

PARTE I - Tríades e Tétrades no Modo Maior

Tríades no modo maior / tétrades no modo maior / inversões de tríades no modo maior / inversões de tétrades no modo maior

PARTE II - Tríades e Tétrades no modo Menor

Tríades no modo menor / tétrades no modo menor / cifragem das tétrades no modo menor

PARTE III - Figuração Mélódica e Pedal 

Arpejos / notas de passagem / bordaduras / apojatura / suspensão ou retardo / antecipação

PARTE IV - Introdução à Análise Musical : Cadências, Frases e Períodos

Cadência autêntica / cadência suspensica ou semi-cadência / cadência de engano / cadência plagal / frases / períodos 

PARTE V - Condução de Vozes e Harmonização de um Baixo Figurado

Notação / registro vocal/ abertura/ posição aberta ou fechada/ dobramentos melódicos das vozes / movimentos simultâneos das vozes/ sobreposição e cruzamento de vozes/ princípio de encadeamentos / troca de vozes / dificuldades na condução de vozes: situção mais frequentes / roteiro para a harmoniazação de um baixo figurado

PARTE VI - Progressão Harmônica e Sequência

Progressão harmônica / sequência e progressões harmônicas usuais / progressoes harmônicas usuais 

fonte:  http://freenote.com.br/produto.asp?shw_ukey=396801534145VI1R83